唱腔
黄梅戏唱腔淳朴流畅，委婉清新，以明快抒情见长，分为两大类一小类，即主调、花腔、阴司腔，具有丰富的表现力。
1、主调又称正腔，是黄梅戏中常用的板腔系统的唱腔，有平词、二行、三行、火工等。其中，平词在整本大戏中使用率最高，为一板三眼，故又名"缓板"、"平板"；曲调严肃庄重，优美大方，变化多而适应性强。二行非独立腔体，须依附于平词或其它曲调；用于表达戏剧人物的激动心情或用于叙事。三行是二行的压缩型，节奏较快，速度是黄梅戏唱腔中最快的一种，属快板型，1/4节拍，又名"快数板"，多用于人物心情激动之时。八板、火工均为有板无眼，八板速度较慢，传统唱腔每句八拍，故名"八板"，依其速度有"慢八板"、"快八板"之分，再快就称"火工"、"流水"了。八板、火工常与平词、二行、三行联用，形成节奏的对比，以表达人物愤懑、恐惧、急躁等情绪。
2、花腔富有浓厚的生活气息和民歌风味，如"夫妻观灯"、"蓝桥会"、"打猪草"等小戏，都有各自专用的一至数首曲调，间以锣鼓。除个别戏有旋宫转调外，一般都是几首曲调保持在同一宫调里，形成简单的联曲体。这些唱腔相对独立，保有民歌、小调特色，未向板腔化发展，其调式宫、商、角、征、羽皆有，但以征调式运用最多，羽、宫次之，商、角再次。另外，介于平词类和花腔类之间有一彩腔，原为当地花鼓的唱腔，早期曾用来向观众讨彩，故又称"花鼓调"、"彩腔"。
3、仙腔（又名道腔、道情）、阴司腔（又名"还魂腔"），多用于祭祀或神话剧，后打破使用界限，有人把其列入主腔范畴。
03
音乐
黄梅戏最初只有大锣、小锣、扁形圆鼓等打击乐器伴奏，即所谓"三打七唱"，即3人演奏打击乐器并参加帮腔，7人演唱。传统的锣鼓点质朴、洗练，常用的有一、二、三、四、五、六、九槌，和十三槌半、四不粘（又名"一字锣"）、蛤蟆跳缺、凤点头、三条箭、推公车等。配合身段表演的有起板锣鼓、十三槌半、七字锣、叫锣等。后陆续吸收了京剧中的《三枪》、《大开门》、《小开门》、《枯皇天》等曲牌，编创了一些新锣点。后来，艺人们吸收了一些民间吹打及道教音乐中的《游春》、《琵琶词》等曲牌，确定用高胡作主要伴奏乐器，并逐步建立民族乐器为主、西洋乐器为辅的混合乐队增强音乐表现力，使黄梅戏伴奏音乐逐步丰富起来。
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